Dossier visuel – Maxime VERNA

Je suis Maxime VERNA, actuellement en deuxième année de cursus ingénieur créatif IMAC (Image, Multimédia, Audiovisuel et Communication). Vous trouverez ici mon dossier visuel contenant une partie de mes diverses créations, numériques ou physiques. Je vous souhaite une bonne lecture !

Sommaire

Création 3D

La création 3D est le domaine qui m’attire le plus, autant comme hobby que pour mon futur métier. Vous trouverez dans cette section différents aspects de mes modélisations et rendus 3D. Vous trouverez en cliquant ici mon portfolio 3D complet. Tous les éléments suivants ont été réalisés avec Blender 3D et Substance Painter.

Paradis sur Terre – Van modélisé par mes soins, et végétation créée grâce à l’addon blender Geoscatter.

Speed sculpts – projets fanart sculptés avec blender avec pour objectif d’être le plus rapide et efficace possible (environ 1 heure par projet).

Cuteaffes – série de 25 NFTs représentant une girafe de mon design exerçant différentes activités. La collection complète est disponible ici.

Commande BTP – personnage et véhicule commandés par une entreprise de BTP pour promouvoir les bons réflexes de protection au travail.

Jeep Wrangler – modèle réalisé pour un projet visible ci-après. Le modèle de la Jeep est celui présent dans Jurassic Parc.

Owl’s tribute – fanart du logo de l’artiste de musique électronique Owl Vision. Scène rendue dans blender. Végétation composée par moi-même grâce aux assets de l’add-on blender Geoscatter.

Animation 3D

L’animation, 2D comme 3D, est la couche de travail qui vient parfaire l’illusion du réel dans des créations numériques. Mon expérience en animation 3D est limitée pour le moment, c’est pourquoi je m’intéresse tant à la formation en Animation 3D à l’UQAC. Voici cependant un exemple d’animation que j’ai réalisé. D’autres exemples sont visibles dans la section sur les jeux.

Dualitimac – scène réalisée pour participer au challenge Dualitimac. J’ai modélisé et texturé les girafes, la Jeep, les oiseaux et les arbres. L’humain a été réalisé grâce au logiciel MakeHuman. Visionnable ici.

Intro IMACannes 2024 – animation 3D réalisée pour l’intro des IMACannes, la cérémonie de remise des prix pour les courts-métrages réalisés par mes camarades de formation. Les matériaux, textures et logos ont été réalisés par mes soins, en plus d’un assemblage d’assets existants. Visionnable ici.

Intro IMACannes 2023 – animation 3D réalisée pour l’intro des IMACannes, la cérémonie de remise des prix pour les courts-métrages réalisés par mes camarades de formation. Les matériaux, textures et modélisations ont été réalisés par mes soins. Visionnable ici.

Jeux

Les jeux vidéos apportent une dimension supplémentaire au dessin ou à la 3D : celle de l’interactivité. En effet, pouvoir interagir en temps réel avec ses créations apporte une satisfaction toute particulière, puisque cela vient rendre cohérent tout le travail préliminaire de modélisation, texturing, animation… Voici quelques exemples de créations réalisées avec Unity.

Goosebumps – jeu réalisé en 48 heures pour une gamejam. Le but est de récupérer des objets dans les égouts avant de s’enfuir, en évitant les humains. Un gameplay de démonstration est disponible ici.

Toad adventure – un petit jeu réalisé en peu de temps sur le moteur Unity. Le but est de chercher les coffres dans le niveau afin de découvrir ce qu’ils contiennent. Un gameplay de démonstration est disponible ici.

Photographie

Bien que fasciné par les mondes imaginaires et virtuels, il est bon de rester connecté à la réalité, de s’en inspirer et de s’imprégner des détails magiques qui la peuplent. La photographie est justement un moyen d’immortaliser ces fragments si précieux.

Leak – intérpretation photographique de ce thème donné par Inktober.

« Parigeon »

Outpost – intérpretation photographique de ce thème donné par Inktober.

Antennes – un sujet que j’ai toujours trouvé esthétique, surement de par mon attirance pour les dystopies.

Dessin

Le dessin, à la différence de la photographie, nécessite bien souvent de sacrifier certaines parties du sujet pour privilégier les détails qui lui donnent réellement son essence. Ainsi, c’est un exercice qui est pour moi crucial dans le développement de personnages ou dans le concept-design en général.

Gauche : fanart réalisé en 2024 sur Illustrator. Droite : dessin de nu destiné à l’étude de l’anatomie humaine, réalisé en 2023.

Dessins réalisé à des fins d’étude de la perspective cavalière.

Dessins réalisé à des fins d’étude de différents animaux.